quinta-feira, 29 de março de 2012

'Google Art Project'

Esta ferramenta do Google lançada em fevereiro de 2011, permite um passeio impressionante por 17 museus ao redor do mundo e aproximação superdetalhada de mais de 1.000 obras. O Art Project é um projeto em beta, ou seja, ele está em permanente desenvolvimento.

As pinceladas da imagem abaixo são da Lua de um dos quadros mais famosos de Van Gogh: A noite estrelada. Como é possível ficar tão próximo de um detalhe do quadro? Por meio do Google Art Project.
Pinceladas do quadro A noite estrelada,Van Gogh

Todas as obras permitem um zoom de aproximação gigantesca. Como a qualidade da imagem é excelente (7 bilhões de pixels), conseguimos ver, com nitidez, detalhes como o tipo de pincelada de cada pintor ou, mesmo, rachaduras nos quadros.

Acesse o Google Art Project aqui.
Os museus fotografados são:
  • Alte Nationalgalerie, Berlin – Alemanha
  • Freer Gallery of Art, Smithsonian, Washington DC – USA
  • The Frick Collection, NYC – USA
  • Gemäldegalerie, Berlin – Alemanha
  • The Metropolitan Museum of Art, NYC – USA
  • MoMA, The Museum of Modern Art, NYC – USA
  • Museo Reina Sofia, Madrid – Espanha
  • Museo Thyssen – Bornemisza, Madrid – Espanha
  • Museum Kampa, Prague – Republica Tcheca
  • National Gallery, London – Reino Unido
  • Palace of Versailles – França
  • Rijksmuseum, Amsterdam – Holanda
  • The State Hermitage Museum, St Petersburg – Rússia
  • State Tretyakov Gallery, Moscow – Rússia
  • Tate, London – Reino Unido
  • Uffizi Gallery, Florence – Italia
  • Van Gogh Museum, Amsterdam – Holanda

Xiaoxi, X-Plus coffee table



X-Plus coffee table é uma criação do designer Xiaoxi que atualmente vive e trabalha no sul da Califórnia.



  Designer  : Xiaoxi

Fonte: TheCreator.ME – the social-commerce and community dedicated to the launch and promotion of emerging designers and their products

terça-feira, 27 de março de 2012

Nanoarte


Pesquisadores participam de mostra de nanoarte em Israel

Pesquisadores do Centro Multidisciplinar para o Desenvolvimento de Materiais Cerâmicos (CMDMC) – Centro de Pesquisa, Inovação e Difusão (CEPID) da FAPESP – e do Instituto Nacional de Ciência dos Materiais em Nanotecnologia participam de uma mostra de nanoarte em Israel.
Os brasileiros estão expondo as obras Spirals hematite, de Rorivaldo Camargo, Tenis bol silver nanoparticles, de Ricardo Tranquilim, e Dreams by Van Gogh e Status quo, de Enio Longo.
Spirals hematite, de Rorivaldo Camargo    

Essas obras são resultados de projetos realizados por pesquisadores no CMDMC e no Instituto Nacional de Ciência dos Materiais em Nanotecnologia coordenados por Elson Longo, professor do Instituto de Química da Universidade Estadual Paulista (Unesp), campus de Araraquara.
Tenis bol silver nanoparticles, de Ricardo Tranquilim
 De acordo com a Unesp, o grupo de pesquisadores sediado em São Carlos (SP) criou, em 2009, o projeto Nanoarte para transformar imagens obtidas a partir de nanopartículas de materiais cerâmicos em objetos pictóricos.
Dream_of_Van_Gogh_Ennio_Longo.
 “A nanoarte é uma expressão artística recente, surgida com a nanotecnologia. As imagens são de materiais em nanoescala, isto é, com dimensão um milhão de vezes menores que um milímetro, obtidas por intermédio de microscópios eletrônicos de alta precisão”, disse Longo.
Segundo Longo, um dos elementos que diferenciam essas imagens artísticas invisíveis a olho nu das nanoimagens científicas tradicionais é a maneira como as primeiras são coloridas pelos pesquisadores.
Status Quo, Enio Longo

A partir da pigmentação, usada originalmente para ressaltar aspectos e propriedades do objeto observado, esses registros feitos por microscópios de varredura de alta resolução ou de transmissão ganham vida e relembram objetos “visíveis” da natureza e do cotidiano humano.
Longo ressalta que a técnica de colorir já ultrapassou os limites artísticos. Imagens de fragmentos em nanoescala pintadas estão, cada vez mais, sendo publicadas nas principais revistas científicas do mundo. “Não é coincidência que países que têm tradição artística, como Espanha e França, estejam entre os que produzem mais nanoarte, ao lado dos Estados Unidos e da Rússia”, disse.
Alguns exemplares de nanoarte podem alcançar preços de até US$ 15 mil. O alto valor é devido ao alto custo do equipamento, que pode chegar a US$ 1 milhão, e ao fato de serem imagens originais que, em geral, não podem ser reproduzidas.
Algumas das obras criadas pelos pesquisadores brasileiros estão reunidas no site www.cmdmc.com.br/nanoarte. O acervo digital inclui exposições de fotos, vídeos no YouTube e material didático para escolas do ensino fundamental e médio.
Mais informações: www.unesp.br/noticia.php?artigo=8190.
Fonte:
27/03/2012, Agência FAPESP 

sábado, 24 de março de 2012

Retrospectiva de Lygia Pape chega à Pinacoteca


Lygia Pape - Espaço Imantado 
de 17.mar a 13.mai 2012

Mostra já passou por Madri e Londres e reúne 200 trabalhos, entre pinturas, poemas, performances em vídeos e fotografias

A Pinacoteca de São Paulo, apresenta a  primeira exposição retrospectiva de Lygia Pape (1927-2004) um dos principais nomes da arte brasileira contemporânea junto com Hélio Oiticica e Lygia Clark, aos quais a artista tinha uma forte ligação. Espaço Imantado reúne cerca de 200 obras, entre pinturas, relevos, xilogravuras, ações performáticas – mostradas por meio de objetos, vídeos e fotografias –, produção cinematográfica, cartazes de filmes, poemas, colagens e documentos. A mostra exibe suas peças mais conhecidas, como Tecelares (1957) e Livros, e outras experiências menos difundidas, como os Ballets Neoconcretos e sua produção cinematográfica, mais precisamente, a seleção de filmes experimentais que será exibida pela primeira vez em conjunto. Além disso, também serão apresentadas obras de experiências coletivas que sobreviveram por meio de documentos visuais.

As Ttéias, instalações realizadas com fios prateados, dourados ou transparentes, que farão o espectador submergir em um espaço dominado pela luz e pela abstração poética estarão no centro da mostra.


Palestras

Lygia Pape - Espaço Imantado

29 de março de 2012 (quinta-feira), às 19h
Cauê Alves, crítico de arte e professor do curso de História, Crítica e Curadoria da PUC-SP
Taisa Palhares, curadora e pesquisadora da Pinacoteca de São Paulo

3 de maio de 2012 (quinta-feira), às 19h
Paula Pape, presidente do Projeto Lygia Pape
Paulo Herkenhoff, curador e crítico de arte

Todas as palestras ocorrerão no Auditório da Pinacoteca Luz,
Praça da Luz 2, São Paulo. Entrada franca


Pinacoteca do Estado – Praça da luz, 02  Tel. (11)  3324-1000
Aberta de terça a domingo, das 10h às 18h | R$ 6,00 e R$ 3,00 (meia). Grátis aos sábados

fonte:Pinacoteca do Estado de São Paulo